摘要 学前教育是终身教育体系的重要组成部分，对于学生的终身发展而言，有着十分重要的意义。在学前教育阶段，重要的并不是让学生掌握大量知识和技能，而是对学生的想象力与创造力
学前教育是终身教育体系的重要组成部分，对于学生的终身发展而言，有着十分重要的意义。在学前教育阶段，重要的并不是让学生掌握大量知识和技能，而是对学生的想象力与创造力进行开发，以此增强他们的综合素质，推动他们获得良好的个人发展[1]。作为一个重要的艺术门类，美术学科对于培养学生创造力和想象力而言，有着十分突出的作用，学前美术教师应深入理解在美术教学过程中同步培养学生创造力与想象力的重要价值，掌握有效开展创造力与想象力培养的有效策略，从而真正满足素质教育与生本教育理念要求，有效激发学生的美术学习积极性并实现教学质量改善。
一、在学前教育美术教学中同步展开创造力与想象力培养工作的重要性
(一)有利于塑造学生形成发散性思维。发散性思维是指围绕某一事物或者某一观点展开多角度、多层次思考的一种思维方式，不同于传统的线性思维方式，发散性思维更具灵活性与创造性，拥有发散性思维的学生，往往能够从不同维度分析和解决问题，因而通常能够提出具备新意的想法与问题解决方案。在学前教育美术教学中对学生的创造力与想象力展开培养，对于塑造学生形成发散性思维而言，意义显著，这是因为发散性思维从本质上看即是一种创造性思维，其要求突破思维定式、突破单向思维局限性，因而与创造力和想象力存在高度契合性。
(二)有利于增强学生美术学习能动性。美术教师在对学生的创造力与想象力进行培养时，势必需要将学生真正还原为课堂主体，通过调动他们的美术学习主体能动性来推动他们积极主动地展开独立思考与美术实践[2]。这样一来，学生在美术课堂中将不再居于被动地位，他们会主动结合美术知识与动手操作技能展开美术想象与美术创造，在此过程中，他们的美术学习兴趣与热情将实现显著提升，因此他们将在美术学习过程中更为投入，这对于提升美术教学效率和改善美术教学质量而言，具有十分重要的作用。
(三)有利于对学生内在潜能进行激发。学前教育阶段的学生尚处于心智发展期，他们的内在潜能尚未得到有效开发。在学前教育美术教学中对学生的创造力与想象力进行同步培养，正是学前美术教师有意识地对学生的内在潜能进行激发的重要途径，在美术想象与美术创造之中，学生的思维将更加开阔，同时他们的独立思考能力与动手实践能力都将得到显著增强，因而他们的心智将实现进一步发展，他们身上所具备的巨大潜能也将在这一过程中得到有效激发。
二、在学前教育美术教学中培养学生创造力与想象力的策略
(一)创设美术教学情境，增强教学形象性与生动性。美术学科是一门具备高度艺术性的学科，由美术理论与美术实践技能所共同构成[3]。为向学生展现美术学科的艺术性、使学生体会美术学科的内在魅力并在这一过程中有效展开创造力与想象力培养工作，学前美术教师应重视通过创设具备形象性与生动性的美术教学情境，在情景中推动学生发挥创造力与想象力展开美术思考和美术实践[4]。比如，在展开“动物”这一主题的绘画教学时，教师可以让不同的学生分别扮演不同的动物角色，通过角色扮演活动有效创设出美术教学情境，促使学生在扮演动物的过程中发挥想象力与创造力，想象自己所扮演的动物在日常中会做出怎样的动作、动作具有哪些特征等，在这样的想象基础上展开美术绘画创作，学生的创造力与想象力将得到有效培养。多媒体是学前美术教师有效创设美术教学情境的重要助力，美术教师应提高对于备课环节的重视，在备课环节准备兼具教学针对性与生动趣味性的教学素材，在课堂上借助多媒体向学生呈现这些教学素材，以此有效完成教学情境创设。比如，在展开“四季”这一主题的绘画教学时，教师可以应用多媒体为学生呈现四季的不同景色，通过展示图片和播放视频的方式，有效地调动学生展开关于四季的想象，推动他们在想象的基础上展开美术创作，从而有效达成想象力与创造力培养目标。
(二)丰富美术教学内容，全方位培养学生创造力与想象力。一般而言，学前教育中美术教学主要包含美术绘画、美术手工及美术欣赏三个教学模块。现阶段，大部分学前美术课程均将美术绘画作为教学重心，对于美术手工及美术欣赏这两个模块则未能给予应有重视。为全方位展开对于学生创造力与想象力的培养，美术教师应重视提高美术手工及美术欣赏在整体美术教学中所占比重，同时对于三个模块的教学内容进行进一步的丰富与拓展，比如将美术绘画教学模块进一步细分为简笔画、水彩画等子模块，从而更好地对学生的创造力与想象力加以培养。在美术手工教学方面，学前美术教师一方面可以引入剪纸、泥塑、布艺等我国传统美术手工形式，另一方面也可以应用“变废为宝”“小小建筑师”等具有现代气息的教学主题，有效设计美术手工教学。美术欣赏是许多学前美术教师在教学过程中容易忽视的一个教学模块，但美术欣赏教学对于学生的创造力与想象力提升而言，意义显著:在发现和欣赏美的过程中，学生的审美修养与审美能力将得到有效提升，这能够帮助他们更好地理解和感受美。学前美术教师应增强美术欣赏教学，重视在美术课堂上引入多样化的优秀美术作品，有效熏陶学生的审美情操，进一步提升创造力与想象力培养实效性。在此方面，教师同样应重视应用好多媒体，在备课环节借助互联网全方面整合美术教学素材，从而更好地展开美术欣赏教学。
(三)合理运用激励手段，增强学生自信心与成就感。对于处在学前教育阶段的学生而言，来自教师的鼓励是他们坚持学习的重要动力来源之一。为此，学前美术教师应不断增强自身综合素质，在教学过程中合理运用激励手段，为学生创造积极心理体验，有效增强他们的自信心与成就感，进而提升他们在美术学习过程中的投入程度，更好地达成对于他们创造力与想象力的培养目标。一方面，教师要重视应用激励性话语，引导学生表达自己的真实感受。比如，在展开美术欣赏教学时，对于同一美术作品，不同的学生可能有不同的观点和不同的感受，对于他们差异化的想法，教师不能简单地肯定或者否定，而应重视通过激励性话语引导学生畅所欲言，让他们在思考和表达的过程中获得创造力与想象力的提升;另一方面，教师应给予学生肯定性评价，对于学生所创作的美术作品，教师应积极主动地发现其中的闪光点并在评价中有所体现，同时给予学生一些建设性的建议，引导学生更好地开展美术创作实践。通过合理运用激励手段，教师能够有效增强学生的美术学习自信心与美术创作实践成就感，这有利于将学生的美术学习主体能动性充分调动起来，让他们在课堂上更加配合各项教学设计实现，进而有效完成想象力与创造力培养工作。
(四)拓展延伸美术课堂，促进学生展开美术创新实践。学前美术教师的创造力与想象力培养工作不应只局限于美术课堂，而应向学生的生活延伸，推动学生在生活中开展多样化的美术创新实践，让他们在这一过程中获得想象力与创造力的全方位提升。为此，学前美术教师应重视与学生家长展开积极沟通，增强家校合作，推动家长在生活中与学生共同完成美术创作实践。与此同时，学前美术教师应重视设计开展多样化的美术创新实践活动，比如美术手抄报制作比赛、美术绘本创作比赛等，以此为学生提供充足的展现自我的机会，推动他们主动展开丰富的美术实践。此外，信息时代，学前美术教师还应利用好网络新媒体实现创造力与想象力培养活动的延伸，借助新媒体平台有效拓展美术课堂。比如，学前美术教师可以应用微信构建美术课程教学群，定期在微信群中向学生推送优质美术学习素材，比如美术作品欣赏、美术手工教学视频等，让学生在家长的帮助下完成对于这些教学素材的学习，然后组织他们进行相应主题讨论，从而形成对课堂教学的有效补充，全方位发展他们的创造力与想象力。
三、结语
总之，基于在学前教育美术教学过程中同步对学生的创造力与想象力展开培养在塑造学生发散性思维、增强学生美术学习主体能动性及激发学生内在潜能等各个方面的重要价值，学前美术教师应提高对于培养学生创造力与想象力这项工作的重视力度，通过采取创设美术教学情境、提高美术教学内容丰富度、在教学中合理运用激励手段以及推动美术课堂向学生的生活延伸等一系列策略，有效地将美术课堂打造为有利于学生创造力与想象力提高的课堂，从而在切实改善美术教学质量的同时，真正达成“立德树人，培养学生核心素养”这一根本教育任务，为学生个人的可持续发展打下良好基础。
【参考文献】
[1]鲁墨.学前教育美术教学中创造力与想象力的培养策略探究[J].大众文艺，2017，24:191
[2]刘慧.学前教育美术教学中创造力与想象力的培养策略[J].艺术品鉴，2017，11:189～190
[3]俞季雯.学前教育美术教学中创造力与想象力的培养策略探究[J].读与写(教师)，2019，9:8
[4]田雨欣.浅析学前教育美术教学中创造力与想象力的培养策略[J].美术教育研究，2018，24:
《学前教育美术教学创造力想象力的培养》来源：《产业与科技论坛》，作者：宋菲菲
转载请注明来自：http://www.lunwenhr.com/hrlwfw/hrjylw/15816.html